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巫鸿美术史文集·第一辑(1979-1998)
(美)巫鸿更新时间:2020-09-21 12:42:54
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《传统革新》文集的第一卷,收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历,他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究,显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单,但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素(2—3世纪)》一文,对有关母题进行了定性定量的细密分析,成为后来学者们研究这个课题必读的一篇文章;他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析,可以看作《武梁祠》的预演;《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(artinritualcontext)这个概念也从中产生了。《超越大限》文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(artinritualcontext)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。《陈规再造》文集的第三卷,收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题,持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文,围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开,选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点,兼具学术性与可读性,引人入胜的同时,进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观,是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
品牌:世纪文景
上架时间:2020-04-01 00:00:00
出版社:上海人民出版社
本书数字版权由世纪文景提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
巫鸿美术史文集·第一辑(1979-1998)最新章节
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- 42 “体”与“面”的协商 ——朝向对身体表现的另一种叙述 (1998)
- 41 正面和背面 ——康熙皇帝的屏风和“历史物质性”概念 (1998)
- 40 从哪里来?到哪里去? ——汉代丧葬艺术中的“柩车”与“魂车” (1998)
- 39 世界是个大舞台 ——雅、俗艺术中对戏曲的表现 (1998)
- 38 城市寺庙、可移动佛像及“行像”礼仪 (1998)
- 37 “图”“画”天地 (1998)
- 36 陈规再造 ——清宫十二钗与《红楼梦》 (1997)
- 35 “玉衣”抑或“玉人”? ——满城汉墓与汉代墓葬艺术中的质料象征意义 (1997)
- 34 眼睛就是一切 ——三星堆艺术与芝加哥石人像 (1997)
(美)巫鸿
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